Efter det att redigeringsprogrammet startats och
filmkameran kopplats till datorn
via Firewire gränssnittet så är allt klart för att redigera. OBS! Använd
laddningsaggregatet
för att driva kameran. Det spar på batterierna.
Arbete kan liknas med ordbehandling i tex. Word.
Du kan klippa ut och klistra in
för att förändra följden på filmen. Klippa ut avsnitt som skall tas bort. Det
kan bli
suddigt (oskarpt), för lång scen (som är det valigaste problemet) eller inte ha
med
den aktuella händelsen att göra.
Ett viktigt Tips!
Varje gång ny filmkassett sätts i kameran
finns en viktig sak att komma ihåg.
Filma ca. 10 sekunder från start av filmen på vad som helst. Varför?
Vid varje filmögonblick skriver kameran in kod på filmen. Koden består av datum
och tid när varje ruta och scen togs, även kod för tid och bländare sparas.
När filmen sedan skall tankas över i datorn så använder programmet sig av koden
för att det skall fungera.
De flesta program klarar inte att starta Capture vid första sekunden som spelats
in
på bandet. Därför är det mycket viktigt att ca. 10 sekunder finns för start av
kameran.
Viktigt är också att inte filmen tas ur kameran. Då bryts den kod som löper
genom
filmen. Batch Capture försvåras om koden inte är sammanhängande.
Det här är viktigt endast om filmen skall redigeras. Har ingen betydelse om
filmen
skall visas original i oklippt skick.
Arbetet i datorn kan delas in i 6 moment.
Capture
Första
grovredigering
Ytterligare
en redigering
Lägga till
övergångar
Text till filmen
Ljud -
Sätta till ljud (musik)
Länkar
Capture
Tanka över filmen kan ske på två olika
sätt.
1. Du kan tanka över filmen i en hel följd.
2. Du har också möjlighet att tanka över i
clips direkt. (Batch Capture).
1.
Utförs Capture i en hel följd så finns ingen möjlighet att utföra momentet
automatiskt igen. Allt
arbete måste då utföras manuellt igen.
2.
Är filmen kort tex. 10 till 15 minuter lång, kan hela filmens längd med
fördel tankas
över i en följd. Det är lätt att klippa och hålla reda på en så pass kort film
direkt
i tidslinan.
Längre film upp till en timma eller längre anser jag Batch Capture är att
föredra.
Vad är skillnaden?
När Du väljer Batch Capture så betraktar Du filmavsnitten samtidigt som Du
sätter in
och ut, för start och slut på varje enskilt avsnitt direkt. Detta sker i ett
speciellt fönster.
När detta utförs sparas varje (scen) clips i nummerföljd 1. 2. osv. När Du har
valt ett
antal clips finns möjlighet att spara de valda avsnitten från filmen i en
speciell fil.
När detta moment är klart, väljer Du Capture. Då spolar programmet tillbaka
bandet i kameran,
startar bandet ngt. före varje inpunkt vilket gör att ingen ruta på bandet går
förlorad (framme dropps).
Fördelen med Batch Capture är att Du har möjlighet att autotomatiskt utföra
beskrivet moment
igen med den sparade filen.
Första grovredigering
Efter det att filmen finns i datorn
kommer nästa moment som jag tycker är en grov redigering.
Detta sker på lite olika sätt beroende på hur programmet är skapat.
I Adobe Premiere 6.0, Matrox RT 2500 och CANOPUS DVRex RT går det att lägga upp
alla clipsen i en
följd i ett fönster som heter Storyboard (på: Svenska fönster för historia).
Detta sker helt automatiskt
i program från Canopus. I Adobe Premiere 6.0 får Du skapa detta i efterhand.
Fördelen med Storyboard
är att Du kan grovredigera varje clips innan de läggs in i tidlinan. Det gäller
in och ut på varje clips.
När alla clipsen är trimmade finns möjlighet att med ett kommando flytta över
alla clipsen (filmen) till
tidlinan - smidigt.
När detta är utfört börjar det första redigeringsarbetet i tidlinan. Varje scen
gås igenom, klipps (delas)
på lämpliga ställen tex. för att förkorta längden på en scen eller förbereda en
Transition (övergång) mellan
två scener. Själv tycker jag att vid första redigeringstillfället bör man bara
klippa det som är helt självklart
och förändra bara det som genast känns rätt.
Clips
Efter första grovgörat kommer finliret.
I detta skeda är det lättare att se igenom varje clips om längd, färg och ljud
känns bra.
Scener som inte innehåller något av vikt när det gäller tal eller annat som inte
kan avkortas, så bör
Du korta ner de flesta scener till 3 till max 10 sekunders längd. Långa scener
tröttar bara ut. Om en
scen måste vara lång tex. tal, så kan Du lägga in andra clips över talet så att
bilden skiftar under
talets gång och visar passande händelser runtomkring. Ljudet från clips som
läggs över (Superimposing)
talet skall inte ha sitt ljud kvar. Talet har företräde. Sedan detta steg är
klart är det viktigt att titta över
varje skarv mellan clips. Det kan av misstag komma med en eller några rutor från
clipset innan eller vid
själva klippet. Rensa bort rutor som inte hör till in eller ut på varje klipp.
Komihåg att
ifall Du förkortar en scen tex. med 4 sekunder i början eller slutet av scenen,
så försvinner
inte originalet från hårddisken. Du kan när som helst återskapa hela eller
delar av det som klipps eller
förkortats i varje clips.
Färgåtergivning
Nästa lämpliga steg kan vara att se över exponering och färgåtergivning.
OBS! Det är inte alla
program som har den här möjligheten. Färgmättnad, gammavärden och ljuset i
bilden kan ändras efter
eget önskemål. Förändringen går inte att göra hur lång eller kraftigt som helst.
Bilden blir då sjuk eller
overklig.
I denna fas av arbetet anser jag att klipp som skall läggas över andra bör
flyttas till videokanal 2.
Transition.
Bilden visar en övergång i Adobe Premiere, med filmkanalerna synliga var för
sig.
Tidlinan visar 1 sekunds läget. Linan kan förändras för att visa olika tidsaxel.
Vid själva filmningen tas scener som ibland följer en händelse eller ordning.
Ibland tas scener i en ordning
som inte ligger i följd. Det ordnar Du lätt med klipp och att flytta scenerna
fram eller tillbaka i tidlinan. Om
det tex. är tempo i handlingen eller att Du vill skapa tempo så kan det vara
lämpligt att låta klippen växla
som de är. Alltså inga övergångar. Önskar Du bygga upp en fint avstämd känsla i
handlingen eller i ett avsnitt.
Då är övergångar ett bra verktyg. Med alla redigeringsprogram följer med ett
antal övergångar (Transition) som
är avsedda för ändamålet. Ett program som idag leder den utvecklingen är Matrox
RT 2500. Det finna ca. 1000
olika effekter inkl 3D effekter. Den mest använda övergången heter Dissolve
(skapar en mjuk övergång mellan
två scener. Dissolve är förmodligen den äldsta övergången. Sedan finns det så
många effekter att det ofta kan
vara svårt att välja - vilken passar in i händelsen.
Tips! Använd inte många olika övergångar i samma film. För de
som arbetat med Power Point eller sett en genomgång med detta media har kanske
upplevt att budskapet
försvinner i alla finesser som föredragshållaren försöker att framföra. Det blir
rörigt.

Picture in Picture. Du lägger en mindre bild över den bakomliggande huvudbilden. Effektfullt.
Tips! Vid
redigeringsarbetet och uppspelning av film eller vid uppspelning av filmen för
att tanka tillbaka
det färdiga resultat kan Drop Frames förorsaka att uppspelningen stoppas i båda
fallen. Drop Frames
(förlorade rutor från filmen) kan bero på flera faktorer, långsam hårddisk,
defragmenterad hårddisk eller
för komplicerad tidlina. Vad kan Du göra för att förhindra detta problem.
Långsam hårddisk:
Hårddisken bör klara 8MB/s ett bra värde, 5MB/s godkänt och 3.6MB/s är på
gränsen för att det skall fungera. För att testa detta finns det testprogram som
medföljer
redigeringsprogrammet. Tex. EDIUS och Matrox. Om Du inte har ett sådant
testprogram, gå in på Canopus
hemsida och hämta hem det smidiga programmet CANOPUS EZDV Test (Länkar).
Defragmenterad hårddisk:
Enkelt men mycket viktigt. Defragmentera före varje tillfälle innan Du
utför Capture. Hårddisken blir också långsam om den fylls helt. Radera projekt
som inte längre
behöver ligga kvar. Kom ihåg att defragmentera hårddisken efter radering.
Formaterar själv hårddisken
före varje nytt projekt, det räcker med snabbformat.
De nya hårddiskarna som stöder ATA 100 och mer klarar hastigheten väl. Bäst
anses SCSI hårddiskar vara.
Idag anser jag att vanlig Ide hårddisk klarar jobbet lika bra eller bättre. ATA
100, kallas fast Track m.m. kräver
ett modernt moderkort.
Komplicerad tidlina:
Vid redigeringstillfället är det lätt gjort att lägga in många effekter
som övergång
och i närheten av den (på tidlinan) lägga in text i ett eller flera lager
(kanaler). Då kan följande hända Du
råkar ut för Drop Frames. Om problemet inte består av ovan beskrivna problem så
finns ett sätt att
klara detta. Vi säger att tidlinan består av många effekter på kort tid. Du har
övergångar som kanske är
komplicerade och nära dessa flera lager text. Då skapar Du helt enkelt en film
av partiet som förorsakar
problemet. Välj markerat område mellan två klipp före och mellan två klipp efter
området. Skapa sedan
film av det markerade området. Låt markeringen sitta kvar för att lättare inom
området radera allt för att
sedan lägga in den nyskapade filmsnutten i det raderade området. Den skapade
filmen ersätter allt som
fanns i området. Problemet är löst!
p
Text
till filmen
Ett viktigt verktyg är texten till
filmen. De flesta programmen har bra textverktyg. Några av de billigare har
inte lika lättarbetat gränssnitt, dessa saknar också många riktigt bra
möjligheter som, att kunna se
underliggande film vid själva textformateringen. Ett enkelt program som ändå har
denna fördel heter
Pinnacle Studio DV. Textverktyget i Studio DV fungerar bra ända till Du önskar
ändra något - då blir
det genast svårare. Ev. är den senaste ver. ändrad idag?
Canopus är föredömligt enkelt och kraftfullt. Matrox har många finesser
i sin senaste ver.
Tips! Är du inte nöjd med textfunktionerna i
Ditt redigeringsprogram finns en annan möjlighet. Använd Adobe
Photo Chop för att skapa text till filmen. Sedan är det bara att importera
bilden med text till redigeringsprogrammet.
När Du skapar bild för text i Adobe Photo Chop skall formatet vara 768 x 576 pix.
för att passa in i PAL-systemet.
Formatet kan i regel sparas i Windows BMP eller JPG. Bilden behöver inte
komprimeras.
Tips! Det finns ett sätt att göra text mera
levande: Om Ditt redigeringsprogram klarar att skapa stillbild av
aktuell ruta i tidlinan så gör Du på följande sätt. Skapa stillbild på text från
tidlinan, med underliggande film.
Efter det skapar Du en filmsnutt av det som visas för tillfället på tidlinan.
Sedan lägger Du in den nyskapade
filmsnutten med text och allt i passande avsnitt. Efter det finns möjlighet att
behandla övergången till filmsnutten
(clips) som vilket clips som helst. Effekter som zoom, bild i bild, roterande
effekter m.m. kan användas.
Varning! Själv anser jag att bilderna och
text skall tala sitt språk. För mycket effekter ger lätt rörigt
intryck.
Ljud - Sätta till ljud (musik)
Det sista och inte minst viktiga
momentet. Ljudet. Om inte filmen/handlingen pratar sitt eget språk - det
finns vackra bilder eller handling som ibland gör sig bäst utan bakgrundsmusik.
(Kanske viktigt i detta
stressade samhälle). Har kommit fram till att svåraste momentet i filmbyggandet
är att välja rätt eller
passande musik till varje situation i filmen. Ev. finns inte den mest passande
musiksnutten hemma
i bokhyllan.
Tänk på musikrättigheten! Det är straffbart att
använda musik hyr som helst enligt eget önskemål.
Kontakta Stim om filmen skall visas offentligt. Det finns jinglar att köpa som
är godkända för
spridning fritt. Kanske i kortaste laget ibland.
Återigen - anser att musikvalet eller andra effektljud är nästan det viktigaste
i varje film som görs.
Viktigt! Tänk på att när Du kopierar musik
från CD eller annat media till Din film så gället STIM. Viktigt att ta
reda vad som gäller. Kontakta STIM för gällande regler.
Länkar till intressanta hemsidor för video.
Har Du frågor sänd gärna mail till janho(at)telia.com kopiera adressen och ersätt (at) med @